Serigrafía

TÉCNICA DE IMPRESIÓN · REPRODUCIBILIDAD Y ARTE CONTEMPORÁNEO
Galería Vértice · Arte gráfico

La serigrafía es una técnica de impresión que permitió, como pocas, llevar la imagen artística a una escala más amplia. Su principio es sencillo pero poderoso: la tinta se transfiere a través de una malla tensada, bloqueando ciertas áreas para que la imagen se imprima únicamente donde el artista lo decide.

A diferencia del grabado tradicional —que trabaja directamente sobre una placa— la serigrafía utiliza matrices permeables. Cada color se imprime por separado, capa por capa, lo que permite un control preciso del color, la saturación y la repetición de la imagen.

Esta técnica tuvo un papel fundamental en la historia de la impresión moderna. Gracias a su eficiencia y versatilidad, la serigrafía fue adoptada ampliamente en procesos industriales, publicidad y diseño gráfico, convirtiéndose en uno de los primeros medios capaces de producir imágenes en series más amplias sin perder calidad.

En el arte contemporáneo, la serigrafía adquirió un nuevo significado. Artistas como Andy Warhol la llevaron al centro del discurso artístico, cuestionando ideas como la originalidad, la repetición, la cultura de masas y el consumo visual. Desde entonces, la técnica ha sido adoptada tanto por artistas conceptuales como por creadores profundamente plásticos.

Aunque se trate de una técnica reproducible, la serigrafía artística conserva un alto valor. Las ediciones suelen estar limitadas, firmadas y numeradas, y cada impresión presenta ligeras variaciones que la vuelven única dentro de la serie.

Hoy, la serigrafía es apreciada por su potencia visual, su riqueza cromática y su capacidad de tender puentes entre el arte, el diseño y la cultura visual contemporánea. Es una técnica que combina precisión técnica, lenguaje gráfico y un profundo impacto histórico.